
序号 | 演出时间 | 演出剧目 | 剧目内容 | 演出 地点 | 演出 院团 |
1 | 9月1、7、8、21、22、28、29日 | 《粤韵留声》广东音乐曲艺欣赏会 | 广东音乐、广东曲艺的精品曲目、优秀作品 | 彩虹曲苑 | 广东音乐曲艺团有限公司 |
22 | 9月4-5日 (周三-四) 19:30 | 琥珀教育•陪你玩一夏 亲子视听音乐会 《不怕大灰狼!》 | 《不怕大灰狼!》中的画面汇合了1943年至2014年间俄罗斯、美国、英国、法国的优秀动画片片段,而奥利维埃•勒鲁瓦和安娜-洛尔•布尔洁两位音乐家将为这些片段重新配乐,并通过乐器现场演绎。两位合作无间的演奏家用丰富的演出经验、用音乐搭起与青少年朋友对话的桥梁,分享着他们对于音乐的了解。电影音乐会相较普通的电影放映更为真实生动,观众可以欣赏现场演奏的美妙音乐,认识一些新的乐器,同时感受图像与音乐碰撞的火花。音乐家们不使用原始的配乐,仅依据图像进行创作,从而谱写自己独一无二的乐章。音乐的编排与仿真的效果音效精妙地结合,音乐里充满来自世界各地的敲击乐器、罕见乐器、不同类型的键盘(印度风琴,玩具钢琴......)、改装的小物件以及唱词或说词的声音,音乐家们的表演让动画片的画面更具动感。在他们的音乐世界里,观众还可感受到世界音乐、流行音乐、巴洛克音乐(音调极高)和极简主义等不同音乐风格。 | 广州大剧院实验剧场 | |
33 | 9月6-7日 (周五-六) 19:30 | 2019舞蹈演出季 舞剧《一梦·如是》 | 舞剧《一梦·如是》以当代视角讲述译经大师“鸠摩罗什”的故事,以时间轴线拉开舞剧纵深,呈现更为辽阔的精神视野。该剧上下两篇分别由平原慎太郎(日)和王亚彬担任编舞,主创班底由中、英、法、日等多国艺术家组成。该剧采用时间和空间的回放与停顿、梦境和现实的重现与转换、打通幻像和真实的界限、将死亡与生命、虚幻与真实同时存在,把舞台、历史、现实和故事同时呈现。 | 广州大剧院歌剧厅 | |
44 | 9月7、8日 | 《垃圾大战》 | 倔强可爱的小姑娘豌豆,是一名四年级的小学生,她的父亲是一名垃圾分类工人。勤劳的小豌豆不但每天帮着爸爸工作,还要帮助爸爸宣传城市生活垃圾分类的重要。从小在垃圾山长大的豌豆有着她的秘密和她特殊的小伙伴,它们是各种各样的小垃圾,奶瓶、电池、塑料袋、叮叮当当。顽皮淘气的小K是豌豆的同班同学,这个小家伙不但不帮助豌豆,每天还故意给豌豆捣乱,更是嘲笑垃圾分类根本就没有任何意义,这惹得豌豆非常恼火,于是,豌豆和电池、叮当、奶瓶等小伙伴们,在深夜,通过地铁隧道把小K带到了二十年以后的城市。这些依靠垃圾占领了城市的家伙,坚决不能让豌豆和小K再回到现实,因为,假如人们知道了未来,那么将没有它们的现在。最终,正义战胜了邪恶,豌豆和小K历尽艰险,在众多垃圾小伙伴的舍身帮助下,终于回到了现实。 | 木偶剧院 | 广东省木偶艺术剧院有限公司 |
55 | 9月10日 | 庆祝“教师节”活动演出《肩上芭蕾》节目 | 在优雅的音乐声中,女演员在男演员的背上、双肩、手掌和头顶上轻灵地跳着芭蕾舞,将芭蕾这一西方的高雅艺术糅进中国的传统杂技里,杂技变得优雅浪漫,芭蕾变得惊险刺激,给人以耳目一新的视觉冲击,展现了浪漫抒情与惊险高难珠联璧合中最为精彩的一面。《肩上芭蕾》的演员及首创者吴正丹、魏葆华曾荣获第26届蒙特卡洛国际杂技节最著名的“金小丑”奖。 | 东风东路小学 | 广州市杂技艺术剧院 |
66 | 9月8日 (周日) 19:00 | 2019舞蹈演出季 新现场高清影像呈现:莫斯科大剧院芭蕾舞团 《堂·吉诃德》 | 被誉为“西班牙文学世界里最伟大作家”的塞万提斯用一部《堂·吉诃德》开启了西方文学史上现代小说的先河。1869年,编舞大师马里乌斯·彼季帕和作曲家路德维希·明库斯共同创作了芭蕾舞剧《堂·吉诃德》,成为莫斯科大剧院芭蕾舞团的保留之作,上演一百五十年之久。 与塞万提斯的原著不同,芭蕾舞剧《堂·吉诃德》的主角并不是心怀骑士精神的堂·吉诃德。彼季帕创作这部芭蕾时,以酒馆老板女儿基特莉与理发师小伙巴西里奥的爱情故事为主线。虽然他们彼此相爱,但基特莉父亲的百般阻挠却让人头疼不已,堂·吉诃德和桑丘的到来,让事情变得更加复杂…… 《堂·吉诃德》充满西班牙风情,其中基特莉与巴西里奥的双人舞成为人们最喜欢的舞段,经常出现在比赛和集锦演出中。2018/19季直播的版本,由舞团前艺术总监、首席舞者阿列克谢·法德耶切夫创作于2016年。舞团首席叶卡捷琳娜·克雷萨诺娃和谢苗·丘金领衔主演,另一位首席奥尔加·斯米尔诺娃倾情加盟饰演森林女神。无论是技巧还是表现力,克雷萨诺娃的基特莉都是无可挑剔的,在莫大是这个角色的不二人选。 | 广州大剧院实验剧场 | |
77 | 9月9-11 (周一-三) 19:30 | 2019舞蹈演出季 中国歌剧舞剧院大型民族舞剧《孔子》 | 创排于2013年,舞剧《孔子》首演获得了“2013年国家艺术院团演出季”优秀剧目奖;孔德辛获优秀青年导演奖;阳东霖(服装设计)获优秀舞台美术奖等殊荣。此前,舞剧《孔子》不仅进行了多轮全国巡演,更是登上了美国纽约林肯表演艺术中心、华盛顿肯尼迪艺术中心、日本东京新宿文化中心等多国的重要舞台,被《纽约时报》喻为“中国的文化名片”。2019年舞剧《孔子》将继续开启25城60场的全国巡演,巡演城市包括南京、青岛、天津、广州、上海、宁波、北京、厦门等地。 舞剧《孔子》讲述了孔子周游列国的历史故事,生动再现了孔子历尽千辛万苦、人间悲凉,从凡人成为圣人的一生。 | 广州大剧院歌剧厅 | |
88 | 9月12日 (周四) 19:30 | 浦发银行广州分行·纯粹系列 “爱的罗曼史” 吉他大师格兰·索舍尔 独奏音乐会 | 作为德意志留声机公司的专属艺术家,索舍尔至今已经录制了19张独奏张唱片,其中包含了一套声望极高的重量级唱片——《巴赫全套鲁特琴作品集》。它可以说是该乐曲的最佳版本之一。1990年,他与美国纽约奥菲斯室内乐团合作,为德意志留声机公司录制的吉他与乐团合作作品系列,包括罗德里格的《阿兰胡埃斯协奏曲》和《绅士幻想曲》,维拉·罗伯斯的《吉他协奏曲》一经发行至今已经销售了超过15万张。1994年5月,他与小提琴家吉尔·沙汉姆录制的二重奏唱片《帕格尼尼·小提琴与吉它之二人世界》在美国登上了Billboard排行榜的最畅销古典唱片前十名。1995年10月他发行了唱片《Here, there and everywhere》,就是由吉他演奏的甲壳虫乐队作品。2005年发行的唱片《文艺复兴》使他获得了2006年瑞典格莱美奖的“年度最佳古典艺术家”!2007年,索舍尔与大提琴家王健合作录制了唱片,两位艺术家于2008-2009年期间一起在全世界范围内进行了巡演。 | 广州大剧院实验剧场 | |
99 | 9月12-16日 | 2019年度中秋彩灯会演出《魔术——蝶彩幻影》、《力量——男子对手》节目 | 《魔术-蝶彩幻影》美女魔术师用神奇的手法变幻出琳琅满目花的世界。《力量—男子对手》节目由两位充满激情活力的帅小伙为我们演绎“倒立悬空”、“单手顶功”等高难度技巧,展示男性阳刚之美。 | 香港 | 广州市杂技艺术剧院 |
110 | 9月13日 (周五) 15:00、19:30 | 琥珀教育·陪你玩一夏 超级飞侠《多多帮帮忙》 豪华亲子舞台剧 | 超级飞侠是孩子们最喜爱的动漫实力偶像!系列动画在超过130 个国家与地区,50 家以上主流儿童频道上演,覆盖多个卡通卫视与视频网站,全网播放量更达240 亿! 2016年底,第一部超级飞侠系列舞台剧作品《乐迪的秘密任务》,迄今演出累计57 个城市超过178 场。 2017年底,第二部超级飞侠系列舞台剧作品《小爱的奇幻旅程》,迄今演出累计48 个城市超过104 场,在众多动漫IP 的舞台剧中,收获亮眼的票房成绩,持续领先的品牌实力。 2019 年,超级飞侠全新舞台剧《多多帮帮忙》又将揭开哪个神秘国度的面纱?不同的风土人情又将带来哪些有趣的故事?终于,2019 年9月13日,我们与新朋友、旧朋友一起约定,相聚广州大剧院,共同见证超级飞侠《多多帮帮忙》豪华亲子舞台剧精彩演出,在故事中一同欢笑,快乐中发现自我的优点,在戏剧中探索自信成长的真谛! | 广州大剧院歌剧厅 | |
111 | 9月13、14日 | “花好月圆”中秋广东音乐精品音乐会 | 广东音乐、广东曲艺的精品曲目、优秀作品 | 广州大剧院实验剧场 | 广东音乐曲艺团有限公司 |
112 | 9月17日-22日 周二至六晚上07:45 周日下午03:00 | 话剧《第十二夜》 | 塞巴斯蒂安和薇奥拉这一对孪生兄妹,在一次海上航行途中不幸遇难,他们俩各自侥幸脱险,流落到伊利里亚。薇奥拉女扮男装给公爵奥西诺当侍童,她暗中爱慕着公爵,但是公爵爱着一位伯爵小姐奥丽维娅。可是奥丽维娅不爱他,反而爱上了代替公爵向自己求爱的薇奥拉。经过一番有趣的波折之后.薇奥拉与奥西诺,奥丽维娅与塞巴斯蒂安双双结成良缘。尽管奥丽维娅原先爱的不是塞巴斯蒂安。但他的面孔与薇奥拉全然相同,这也算满足了她的心愿。 这部作品以抒情的笔调,浪漫喜剧的形式,再次讴歌了人文主义对爱情和友谊的美好理想,表现了生活之美、爱情之美。 | 十三号剧院 | 广州话剧艺术中心 |
113 | 9月19日 | 粤剧《三看御妹》 | 粤剧《三看御妹》 | 广东粤剧艺术中心 | 广州粤剧团 |
114 | 9月19-20日 (周四-五) 19:30 | 2019舞蹈演出季 中国舞协培青计划舞蹈作品 《三十二章节》 | 每个人的生活犹如一本书,我们在自己的每个章节抒写下关于梦的故事。这个梦里有美好,有破碎,有孤独。《三十二章节》这部作品传达的便是一种信念,即追求梦想的路上必定是孤独的,但是这种孤独是我们愿意承受的,只要坚持心中的梦想,才可能拨开云雾见月明。在现实生活中,我们都试着在矛盾中找寻一个纯粹的支撑点,去反抗这个病态的现状,但唯独不能将就自己,应用一生的时间书写自己关于梦想的故事。 “我前几年在创作上会比较注重技术层面,更多的时候是去想动作怎么才能“美”,这是首要的。但随着年龄慢慢增长,就开始觉得不满足了。如何在技术层面赋予作品思想?可能是现在的我最看重的;另外在这个作品中,也不仅有我的而立之年,还有参与创作的六位舞者对此的感触。我也希望通过这次的创作去挖掘每位演员身上的特点,使作品更富于个性。”——文小超 文小超除了跳现代舞、编现代舞和教现代舞以外,几乎没有什么其他的爱好。不过在当前浮躁的社会里,能够沉下来做自己喜欢的事情的年轻人也越来越少了。我相信他会全力以赴地对待这个作品。我拭目以待。——肖苏华 | 广州大剧院实验剧场 | |
115 | 9月20日 | 粤剧《宋王告状》 | 粤剧《宋王告状》 | 广东粤剧艺术中心 | 广州粤剧团 |
116 | 9月21日 | 粤剧《彩凤莺怜》 | 粤剧《彩凤莺怜》 | 广东粤剧艺术中心 | 广州粤剧团 |
117 | 9月20日 (周五) 19:30 9月21-22日 (周六-周日)14:30 19:30 | 2019舞蹈演出季 马修·伯恩 舞剧《天鹅湖》 | 《天鹅湖》是英国著名编舞、导演马修·伯恩爵士最负盛名的代表作,同时也是现代芭蕾舞界里程碑式的作品,问世二十多年来,其对芭蕾产业、现场演出、流行文化的影响极其深远。马修·伯恩爵士曾表示:“《天鹅湖》是我一生中的奇迹。它的成功完全出乎我的意料,也改变了我的生活。” 1995年,马修·伯恩的《天鹅湖》于伦敦萨德勒威尔斯剧院首演。它是伦敦西区和百老汇上演时间最长的芭蕾舞剧,曾在英国、美国、俄罗斯、澳大利亚、韩国、日本、以色列、新加坡和中国演出,并曾在2013年推出过3D电影版。故事基于俄罗斯浪漫经典芭蕾《天鹅湖》改编而成,沿用了柴可夫斯基的音乐和情节梗概。马修·伯恩版本的改编最为知名之处在于将传统的女性天鹅角色改由男性舞者演绎,因此业内人士也常简称它为“男版天鹅湖”。 马修•伯恩对柴可夫斯基这一备受喜爱的故事强有力的演绎,造就了我们这个时代充满激情的当代《天鹅湖》,并以此获得了30多个国际戏剧奖项,其中包括奥利弗奖“最佳新舞蹈制作”和托尼奖“最佳音乐剧导演”、“最佳编舞”和“最佳服装设计”等多个奖项。2019年英国奥利弗奖颁奖典礼上,康沃尔公爵夫人卡米拉亲自颁发了“特别贡献奖”给马修·伯恩,以表彰其在英国舞蹈届的非凡成就。 | 广州大剧院歌剧厅 | |
118 | 9月21日 | 《折子戏专场》 | 《折子戏专场》 | 黄埔青少年宫 | 红豆粤剧团 |
119 | 9月21日 (周六) 15:00 | 音乐后花园 畅享经典 奥地利贝多芬钢琴三重奏 | 贝多芬这个名字蕴涵了三重奏成员对于维也纳古典乐派作品的执著追求与探索,出于对贝多芬所代表的古典乐精神,还有其独立的音乐思想、创新的音乐思维以及超越时代、扣人心弦的跨时代作品的热爱,这个三重奏乐团选择将贝多芬冠以乐团名称。 贝多芬三重奏致力于给全球古典乐迷带来优美的三重奏乐曲,同时也带来更具创新和跨界精神的作品。2016年,在维也纳音乐厅以及奥地利林兹市布鲁克纳艺术节与林茨布鲁克纳管弦乐团合作演奏贝多芬的三重奏协奏曲。2017年受邀在奥地利维也纳全新的穆特音乐厅演奏了全套贝多芬。目前,贝多芬钢琴三重奏与著名苏格兰女高音罗娜·安德森以及苏格兰男高音杰米·麦克杜格尔合作,改编贝多芬以及海顿的民间歌曲作品全集。 | 广州大剧院实验剧场 | |
120 | 9月22日 (周日) 19:00 | 2019舞蹈演出季 新现场高清影像呈现:莫斯科大剧院芭蕾舞团《舞姬》 | 故事发生在古印度,武士首领索洛尔与舞姬尼吉娅坠入情网,尼吉娅却并不知道索洛尔其实是公主的未婚夫。暗中窥见两人私定终身的大祭司将一切告诉了公主,情敌的毒害、爱人的背叛接踵而至,使尼基娅陷入了残忍的阴谋…… 芭蕾舞剧《舞姬》改编自印度诗剧《莎恭达罗》,首演于1877年,由编舞大师马里乌斯·彼季帕和作曲家路德维希·明库斯共同创作。从那时起,这部作品就被认为是彼季帕的大师之作。这部比《天鹅湖》问世还早的作品被芭蕾舞界称为难度最大的芭蕾舞剧,对世界芭蕾的发展产生了深远影响,堪称世界芭蕾的奠基作品之一。《舞姬》在戏剧性、音乐性和舞蹈性上都极具特色,特别是“幽灵王国”一段,摒弃了传统的用舞蹈讲故事的方式,转而突出舞蹈和音乐的完美契合,呈现出“交响芭蕾”的面貌。 莫斯科大剧院芭蕾舞团的版本由舞团前艺术总监、编舞大师尤里·格里戈罗维于2013年创作,备受观众认可和喜爱。2019年莫斯科大剧院芭蕾舞团通过百代现场全球直播这部作品,由舞团首席舞者奥尔加·斯米尔诺娃和阿尔捷米·别利亚科夫领衔主演。 | 广州大剧院实验剧场 | |
221 | 9月22日 | 粤剧《初心》 | 粤剧《初心》 | 黄埔青少年宫 | 红豆粤剧团 |
122 | 9月23日 (周一) 19:30 | 老生常谈-王珮瑜京剧清音会 | 清音会的概念来源于清末民初的“清音桌”,是当时一些京剧名家的独特演出方式,与大剧场戏曲演出的区别是:清唱、不扮戏、不着戏服、依现场情况定制戏码。王珮瑜京剧清音会不仅受“清音桌文化”影响,也有其个人符号的含义,即“清谈+演唱”的小型沙龙式演唱会。 在历年来的演出中,瑜老板和她的团队持续对清音会的内容和形式进行更新升级,从早期版本中讲解京剧常识、历史渊源,到近期版本中分享成长经历,引入实时直播互动,逐渐形成了较为成熟的演出形态和轻松的互动效果。整台演出既有戏迷期待已久的《搜孤救孤》、《捉放曹》、《秦琼卖马》等谭余一脉经典唱段,又融入了有趣的新媒体元素助力,为更多新观众打开了一扇走进京剧艺术殿堂的窗。 著名京剧演员,余派老生。师从王思及、朱秉谦、谭元寿、李锡祥、张学津等名师,演唱古朴隽永,扮相俊秀儒雅,唱念做表皆具大家风范。是京剧新生代的领军人物,梨园人称“瑜老板”。 | 广州大剧院歌剧厅 | |
223 | 9月23日 | 粤剧《花染状元红》 | 粤剧《花染状元红》 | 黄埔青少年宫 | 红豆粤剧团 |
224 | 9月26日 | 下基层惠民演出《岭南杂技精品荟萃》 | 《岭南杂技荟萃》是一台综合杂技、魔术、滑稽、武术、舞蹈等多种表演形式的舞台艺术作品,是高难技巧和优美表现形式的完美结合。该演出用精雕细琢的工匠精神传承和发扬中华民族传统艺术,培养观众的审美价值;杂技演员对自身极限的挑战和对人类巨大潜能的挖掘,展现出人类战胜困难的勇气、百折不挠的顽强和无畏的决心。 演出内容有:英雄小子——软钢丝、传承——钻地圈、蝶彩幻影——魔术、滑稽等12个综合节目。 | 黄埔龙湖街 | 广州市杂技艺术剧院 |
125 | 9月26-27日 (周四-五) 19:30 | 2019舞蹈演出季 俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团《安娜·卡列尼娜》 | 鲍里斯•艾夫曼的芭蕾舞剧《安娜•卡列尼娜》是一部充满情感张力的作品,他能够极其准确地把握人物心理的表达。他抛开了列夫•托尔斯泰小说中所有的故事副线,将重点集中在了安娜、卡列宁和沃伦斯基的爱情纠葛上。 艾夫曼用舞蹈的语言勾勒出一个女人的重生。他认为,对爱和激情的渴求是一种人类本能,它促使女主人公奋起反抗当时的生活法则,让她的母性之爱沦丧,让她的内心世界坍塌,使她义无反顾不计代价地挥霍她的激情,向它臣服并最终为之毁灭。 艾夫曼认为,他的芭蕾剧不是在讲述过去,而是在述说现在:剧中的情感超越时空并与现实相呼应,即使是现代的观众也能够被其唤起共鸣。剧团舞者高超的舞技与艾夫曼惊为天人的编舞向我们淋漓尽致地展现了托尔斯泰小说的精神所在。 | 广州大剧院歌剧厅 | |
126 | 9月28-29日 (周六-日) 19:30 | 2019舞蹈演出季 俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团《卡拉马佐夫兄弟》 | 《卡拉马佐夫兄弟》这部芭蕾舞作品是名编舞鲍里斯·艾夫曼对陀思妥耶夫斯基同名小说的全新诠释。艾夫曼通过从根本上对这部杰出的俄罗斯文学作品的反思,创造了一个感情丰富的、充满哲理的芭蕾作品。 这部舞剧通过现代的技术和艺术表现方式再次提出了古老的“诅咒”问题。在二十一世纪初期普世价值观危机的背景下,编舞通过芭蕾的形式表现了诸神间的战争,无信仰和有信仰的对抗,以及罪恶的本质和精神的救赎的过程。 | 广州大剧院歌剧厅 | |
127 | 9月30日 (周一) 19:30 | 名版唱片录制乐团重现 《梁祝•黄河》交响音乐会 | 斯洛伐克广播交响乐团,原捷克斯洛伐克广播交响乐团,是斯洛伐克国家广播电视有限公司唯一的交响乐团。该团是世界上最著名的广播交响乐团之一,成立1929年,是斯洛伐克最优秀的、也是最早组建、现存历史最悠久的交响乐团。乐团的历任指挥都是捷克和斯洛伐克最杰出的音乐家,1977年至1990年昂德列·雷纳德担任艺术总监期间,乐团通过一系列引人注目的录音和音乐会,一举奠定了其世界一流广播交响乐团的地位。 乐团过往的艺术成就令其多次获颁赠崇高的国家荣誉奖项,其中包括1957年的功绩勋章及1980年的斯洛伐克社会主义共和国国家奖。近年来,该乐团在国内外成功举办了多场音乐会。足迹遍布奥地利、德国、俄罗斯、荷兰、保加利亚、丹麦、法国、西班牙、意大利及英国等。 斯洛伐克广播交响乐团是世界上录音最多的交响乐团之一,斯洛伐克广播交响乐团发行的专辑中有很多中国音乐作品,因此他们对中国音乐的在全世界范围内起到了很大的推广作用。他们发行的中国音乐作品包括《梁祝》、《黄河》、《长征组曲》、《嘎达梅林》、《中国歌曲选》等等。乐团与众多世界一流的指挥和独奏家合作,包括中国的指挥家余隆、陈佐湟等。而与著名小提琴演奏家西崎崇子和钢琴家殷承宗合作录制的《梁祝·黄河》,则是众多乐迷都非常熟悉的版本,在中国以及东南亚有非常大的影响力,销量超过300万张,被众多乐迷公认为是最经典的版本。 | 广州大剧院歌剧厅 |